Category: кино

Category was added automatically. Read all entries about "кино".

locustella

Поэзия сказки

 Такое название носила экспозиция работ КУДРЯВЦЕВОЙ-ЕНГАЛЫЧЕВОЙ  ВЕРЫ ДМИТРИЕВНЫ, представленных на выставке "Дуэт", состоявшейся в феврале этого года в залах МОСХа (ул. Беговая 7/9). Второй участницей дуэта была сестра Веры Дмитриевны КУДРЯВЦЕВА СОФИЯ ДМИТРИЕВНА. О творчестве художниц, работающих почти 50 лет в разных жанрах изобразительного искусства, рассказал ЛЕОНИД НОСЫРЕВ, кинорежиссёр, признанный мастер мультипликационного кино.  Публикуем отрывок из его статьи "ВОЛШЕБНИЦЫ СТИЛЯ", посвященный Вере Дмитриевне, его жене и художнице-постановщице знаменитых мультфильмов по  произведениям Бориса Шергина и Степана Писахова (сценарии Юрия Коваля и Леонида Носырева).

Вера Кудрявцева-Енгалычева

Collapse )
locustella

Алексей Дёмин: "...Один из самых дорогих фильмов - "Шатало" по рассказу Юрия Коваля..."



Режиссёр-мультипликатор рассказывает о том, как возникли идеи создания мультфильмов "Кошки под дождём", "Шатало", "Праздник для слонов" (триптих по песенкам Гете в исполнении Шаляпина, "Король и лилипуты" по Ковалю, "Праздник для слонов Юнны Мориц") и др.
Режиссера Алексея Демина привели в анимацию Бунин и Чехов, а прославили нежные "Кошки под дождем", снятые в память о жене классика советского кино Михаила Швейцера. Побывав в Воронеже на "Большом фестивале мультфильмов", Демин рассказал "РГ", как искусство вырастает из макулатуры и почему наши вредные соседи
отвечают за вкус к жизни.

Все дело в кошках

Вы ведь у нас впервые?

Алексей Демин: Да, к тому же это самая короткая моя поездка - одним днем. Но какая насыщенная! Когда времени мало, ты все впитываешь с большей ясностью. С утра - детская анимационная студия "Телескоп", потом прогулка: накануне я узнал, что в Воронеже сохранился дом, где родился Иван Бунин - мой любимый писатель (наверное, после Чехова, ну так и для Бунина он был на первом месте). Я прикоснулся к медной ручке двери… Потом мы поднялись на колокольню собора, и звонарь Илья показал Воронеж сверху: уютный красивый город… где скромный, двухэтажный, а где совсем столичный.

Ваш самый известный, наверное, мультфильм "Кошки под дождем" снят по песенке Софьи Милькиной - жены кинорежиссера Михаила Швейцера. Правда, что сюжет они подсмотрели в Воронеже?

Алексей Демин: Софья Абрамовна здесь родилась 17 апреля 1922 года. Песенку она написала и спела вместе со Швейцером где-то в 1980-х. Он рассказывал, что прототипом героини была бабушка из деревни в окрестностях Воронежа, но песня называлась "Прогулка в Пумпури". То ли в Воронеже они увидели старушку, которая удила рыбу в окружении кошек, то ли где-то в Прибалтике? Не могу вспомнить.

Софья Милькина - удивительная женщина, огонь, как вспоминает о ней Норштейн. Она была верным спутником жизни Михаила Швейцера и вторым режиссером на его картинах. Красавица. В нее влюблялись… У Шпаликова есть стихотворение, посвященное ей. Она умерла в 1997-м. Примерно тогда же Юрий Норштейн, услыхав песенку, сказал, что она хороша для мультфильма, и пообещал его когда-нибудь сделать. Но… у него тогда не было времени. В 1998-м случайно подвернулся я. Мои исцарапанные котенком руки заметил Иосиф Боярский (руководитель отделения режиссеров анимационного кино на Высших курсах сценаристов и режиссеров). Предложил: "А давай ты снимешь кино про кошек!"

Швейцер просто вцепился в идею создания фильма и в меня. Конечно, я вцепился тоже. Как мне повезло. Я же попал в дом классиков (!) кино, чьи фильмы знал наизусть с мальчишеских лет - "Мичман Панин", "Воскресение", "Золотой теленок", "Маленькие трагедии"… Вот передо мной великий мастер, ученик Эйзенштейна.

Михаил Абрамович рассказывал… О том, как на "Мосфильме" познакомился с Сонечкой в 1947-м. Она шла по студии в белом платье, размахивая папкой с нотами. Как поженились и жили на Сретенке в тесной комнатушке. Как работали вместе. Он занимался постановочной частью, она подбирала актеров. Это она нашла Тамару Семину для Катюши Масловой в "Воскресении", Высоцкого для "Маленьких трагедий", это она сложила дуэт Паниковского и Балаганова (Зиновий Гердт и Леонид Куравлев). И - всегда оставалась в тени режиссера-постановщика. Внешне Милькина напоминала Джульетту Мазину, любимую актрису Феллини. Швейцер хотел, чтобы старушка в мультфильме была на нее похожа.

Когда я закончил черно-белую версию "Кошек…", мы посмотрели ее вместе. А через две недели Швейцер разбился в автокатастрофе. В машине была еще его любимая кошка Нюся. За пару дней до гибели он спросил меня, нельзя ли в конце вставить фотографии Софьи Абрамовны. Я тогда был немножко ершистым, смутился - ну, зачем! А теперь думаю, с фотографиями было бы лучше…

Меня эта история изменила. У молодого режиссера амбиции - найти свои темы. А тут надо было подчиниться. И мне открылись какие-то иные смыслы, которые я потом искал во всем, что делал. Все больше склонялся к любимым литературным произведениям. Мне и сейчас кажется, что это самое интересное. В 40 лет думаешь - вот сейчас мир открою по-новому. А оказывается, что он уже открыт, его надо только верно прочитать, понять.

Не бойтесь времени

Как получилось, что по любимому Бунину вы до сих пор кино не сняли?

Алексей Демин: Замыслы, замыслы, замыслы… Например, один из самых дорогих фильмов - "Шатало" по рассказу Юрия Коваля - ждал своего часа лет 20. Листочек с текстом, сложенный вчетверо, подарила мне в 1989-м Людмила Шепелевич - аспирантка Института русского языка, где я тогда работал. Она писала диссертацию по современной советской литературе. Сказала: "Вот тебе сюжет для мультфильма!" Может быть, этот листочек даже был напечатан самим Ковалем. По крайней мере, я к нему так отношусь.

"Шатало" терпеливо ждал, а я не знал, что с ним делать. И вот однажды открыл книжку Коваля на рассказе "Вода с закрытыми глазами" и за вечер написал сценарий, "познакомив" героев обоих произведений. В последних строчках у Коваля вся суть: оказалось, что черный кот, которого жители деревни считали виновником всех своих бед, прогнали в общем-то (он уплыл с рыбаками), - отвечал за вкус воды в колодце. За вкус жизни, значит… Нюрка это поняла. Значит, надо полюбить того, кто отвечает за этот вкус?

Бунин… Первый автор, которого я полюбил по-взрослому.

Я довольно долго работал в серьезном научном институте, техническом. И был у нас завотделом Сергей Васильевич Чекалин. А теперь, послушайте, - он считал себя "учеником Ираклия Андроникова и Николая Пахомова" и писал о Лермонтове. После работы. Будучи родом из Пятигорска, изыскивал какие-то связи, родственников, друзей "лермонтовского окружения"… И вот он принес мне книжечку Бунина, тогда не очень распространяемого писателя. Я прочел и сошел с ума. "Жизнь Арсеньева" меня перевернула. Я ринулся в букинистические магазины… Потом увлекся Чеховым. Первая моя раскадровка на Высших режиссерских курсах была по "Роману с контрабасом", следующая по "Хамелеону".

Уже тогда я понял, какой рассказ Бунина с удовольствием бы сделал. К Ивану Алексеевичу я отношусь очень трепетно. В Воронеже на колокольне вспомнил его рассказ "Над городом", полный света и слез. Полторы страницы! У него звонарь Васька, у меня - Илья… Надо перечитать этот рассказ, вдруг что-то оттуда придет… Ну, если нет - пусть идея полежит еще. Времени не надо бояться. Оно сжимается и растягивается.

А Давид Дар как появился в вашей жизни? Забытый, казалось бы, писатель, а у вас по его произведениям уже два фильма.

Алексей Демин: Давид Дар волшебный! История такая. В нашем подъезде живут современные люди. Они отказываются от книжек и выкладывают их на первом этаже, на приступочек. Мои дети с Машей оттуда иногда что-то приносят. Однажды нашли сказку Дара "Вот так история!". И она, написанная в 1970-м, вдруг прочиталась по-сегодняшнему. Там сталкиваются два мира: из города воспитанных и города невоспитанных. А так как мы все время переживаем перестройку, меняемся, то картина эта нам очень знакома. Я не знаю, когда мы были воспитаннее, а когда невоспитаннее… И вот у нас в 2012 году вышел фильм "Тише, бабушка спит", в таком минорном, немножко воздушном настроении, с музыкой чудесного импровизатора-саксофониста Алексея Козлова. Тема как бы детская. Немножко Маяковским веет: хорошее, плохое…

Биографию Давида Яковлевича Дара я прочитал с восторгом: сначала рабочий с "подводного завода", заклепщик, потом журналист, писатель, мудрец. Он вел литературный кружок в Ленинграде, как и Ахматова. В его сборнике "Богиня Дуня…" самый яркий рассказ - "Андрей Хижина и его горе". В 2015-м мы сдали по нему картину. Приходит в счастливую молодую семью горе. И Андрей Хижина, такой белозубый, умный, спортивный - "новый человек" (что-то в нем есть от героев Платонова, Олеши) - от этого горя убегает на работу… прячется на стройке. Герой спасается, но погибает никому не нужный "неинтересный" Кузьмич. Несправедливость какая-то ужасная: несчастный человек живет с чужим горем, пропадает, а счастливый по-прежнему счастлив.

После сдачи фильма берете передышку?

Алексей Демин: По-разному, вот за "Шаталой" сразу шел "Праздник для слонов" (триптих по песенкам "Блоха" Гете в исполнении Шаляпина, "Король и лилипуты" по Ковалю и "Праздник для слонов" Юнны Мориц. - "РГ"). Наша дружная семья подобрала какой-то сборник для детсадов, и Маша показала не знакомое мне еще стихотворение - "Король и лилипуты". Я загорелся: "Хочу делать эту историю!" И пошло-поехало. Нахожу у Коваля рассказ "Слушай, дерево" о том, как он приехал на дачу к Чуковскому и пытался прочесть как раз "Короля и лилипутов". Но они то одного знакомого встретили, то другого, то третьего, и Коваль ничего не смог ввернуть о себе. Чудесная затравка! Я решил добавить любимое стихотворение Мориц про королеву. Предложил талантливому композитору Андрею Семенову написать музыку. На следующий день он позвонил: "Я прочитал двухтомник Хитрука, стихотворение Коваля и купил все последние книги Юнны Мориц…" Он написал чудесные песни. И мы тогда одновременно делали три сюжета.

А сейчас вот пауза. Я говорю себе: "Не спеши".

С промокашки на большой экран

Вы многое делаете сами - пишете сценарии, рисуете… Это принцип?

Алексей Демин: Ревность! Ну как можно отдать, скажем, Шаталу, когда он с утра до вечера перед тобой стоит - лапки, хвостик, глаза… Хочется все делать самому. Я и мультипликат делал в первых фильмах, а уж когда стал не успевать, приглашал художников-мультипликаторов… близких по духу.

Но самые вкусные сцены всегда оставляю для себя.

Комнату на студии оклеиваю набросками персонажей, они на меня смотрят со стен, разговаривают. Когда картина сдана, с ними невозможно расстаться, так и лежат в папках…

"Анимация может все - вопрос лишь в моих горизонтах"

Первое мое кино, "Аттракцион", рисовалось акварелью на шершавой чертежной кальке. Тогда, в начале 1990-х, из анимации стал исчезать целлулоид - пленка, на которой сделано большинство советских мультфильмов. Он очень подорожал! И режиссеры обратились к другим материалам - живопись на стекле, кофе и песок на стекле, карандаш на кальке, пластилин, возродилась перекладка, ставшая катастрофически популярной… А мы купили на московской обойной фабрике последние два рулона обоев по 800 килограммов каждый - такой бумагой на "Союзмультфильме" перекладывали листы целлулоида, чтобы не склеивались. По качеству она похожа на промокашку. Лучше нет для акварели! Девчонки-художники красили тысячи картинок для "Тихой истории"… и пели.

Больше удовольствия доставляет работа или результат?

Алексей Демин: Конечно, работа. Показы, встречи со зрителем - это испытание. Всегда кажется, что смотрят не так, дышат не так, улыбаются не так… Радуешься, когда кино закончено, хочется его показывать. А входишь в зал уже осторожно…

Как сейчас фильмы живут? Ну, что-то в Интернете можно найти…

Алексей Демин: Хорошо, если они где-то в Сети лежат. Фильмы часто живут на полках… "Большой фестиваль мультфильмов" - это наше спасение. Его программный директор Дина Годер с командой делает огромное дело. Сначала были "Мультфильмы по выходным" в одном зале старой Москвы. А теперь это 450 лент каждый год, которые показывают и в столице, и регионах. (Благодаря поддержке Фонда Прохорова лучшие картины "Большого фестиваля мультфильмов" прокатывают весной в Воронеже, Красноярске, Иркутске и Нижнем Новгороде. - "РГ") Режиссеры встречаются со зрителем - общаются тысячи людей! Пожалуй, это настоящий способ выйти к публике. Кинотеатры авторскую анимацию брать не могут: невыгодно ни прокатчикам, ни продюсерам. То же с телевидением. Остаются встречи со зрителем в маленьких залах. Наша аудитория растет, учиться анимационному делу приходят ребята не только из Москвы, но и из других городов, Фонд Прохорова в этом постоянно помогает. Не много, но постоянно. Спасибо.

Дорасти до детского кино

Какие анимационные фильмы для вас за последние пару лет стали открытием?

Алексей Демин: Восхитительная французская картина "Женские письма" Августо Зановелло, "Мужчина встречает женщину" Димы и Ани Геллер, "Брут" Светы Филипповой, очень страшные "Гипопотамы" польского режиссера Петра Думала. Мудрое польское "Море" Зофии Добровска. Казалось бы, обрывки, бумажки - и громадная драма, в финале слезы подступают: моряк получал от моря подарки и на берегу отдавал их своей девушке, море обиделось и ушло. Последний кадр - высохшее дно, лодка на песке.

А детское кино?

Алексей Демин: У нас заметных фильмов для детей не много, а вот во Франции - "Считая овец" Фрица Штандерта, "Тигры на веревке" Бенуа Шьё… Как сказала одна из моих студенток, "до детского кино надо дорасти". Подождем.

Сколько?

Алексей Демин: Посмотрим. Школа стала другой. Разорвалась прежняя связь мастеров с учениками. Нам преподавали лучшие режиссеры страны: Хитрук, Норштейн, Назаров, Хржановский. По счастью, мы делали курсовые на "Союзмультфильме", под опекой опытных мастеров, которые объясняли тонкости мультипликации - их нельзя передать сразу. Сейчас все немного иначе. У каждого дома мощный компьютер, и режиссер знает, что может начать работу, грубо говоря, в последний момент. Машина все выдержит. И в итоге человек не мучается. Если бы руками делал, то пропитался бы насквозь… Но, наверное, все станет на свои места.

Мультфильмы часто снимают по коротким детским стишкам, песням, а прозу почему-то реже берут. Это сложнее?

Алексей Демин: Самый сложный жанр - фильм по песне или стихам! Так только кажется, что если песня хорошая или стихотворение смешное, то и фильм выйдет отличный. На деле получается иллюстрация, не всегда удачная. Нужно искать ключик.

То есть, чтобы создать зрелище, режиссер должен прежде всего постичь текст?

Алексей Демин: Ну да, если мы не говорим о зрелище, цель которого - просто вызвать физический шок.

Сотворение мира

Как вы решились на эту стезю вступить? Окончили Московский автомобильно-дорожный институт, работали в НИИ…

Алексей Демин: Мне все время везло. Правда, это не было очевидно. В институте мы занимались сухими математическими задачами, а отдыхали с коллегой Гришей Ионовым на этюдах. И примерно в один день решили, что он поступит в семинарию, а я на Высшие режиссерские курсы. Так и случилось. Он стал священником, а я, с Божьей милостью, режиссером. Тот самый Сергей Чекалин, который подарил мне Бунина, предупреждал: "Раньше чем через 15 лет у тебя ничего не получится". Получилось или нет, я и сейчас не могу сказать, но с того момента до выхода первого фильма прошло именно 15 лет. Переход из одной профессии в другую показался вполне естественным: сначала я занимался изданием книжек в Институте русского языка имени А. Пушкина, в 1989-м мы стали выпускать обучающие компьютерные программы, даже с элементами анимации. И наконец я поступил на режиссерские курсы…

Вы окончили их в 1992 году, когда из искусства многие вынужденно уходили в более приземленные сферы. Не было сомнений в своем выборе?

Алексей Демин: Сомнений не было, было спасение. Такова атмосфера курсов и чудесной команды мастеров. То, что происходило за окном, нас волновало с точки зрения драматургии, как тема для курсовых. Мы были целиком поглощены открытием нового мира. Ведь художник и режиссер анимации начинает все буквально с чистого листа. Это увлекательно, это безумно тяжело - а все, что тяжело, не забывается, постепенно превращаясь в опору.

Другое дело - сегодня у авторской анимации возможностей все меньше. Студии не выдерживают. Куда мы ребят выпускаем?.. Наверное, они смогут заниматься коммерческим кино, а на авторский проект найти деньги очень сложно. Государство, как может, помогает, но это небольшие средства.

А то, что Год кино объявили, хоть как-то влияет на ситуацию?

Алексей Демин: На мою лично - да, в Москве в частной галерее готовят небольшую юбилейную выставку под эгидой этого Года. А в целом я не знаю.

Вы, когда работаете, представляете себе зрителя?

Алексей Демин: Что вы, какой зритель! Создание фильма - увлекательная игра. Одно за другое цепляется, и ты чувствуешь, что, как Алиса, в колодец провалился и летишь!.. Время пролетает мгновенно. Начиная работу над фильмом, я думаю: ага, значит, сдавать примерно завтра к вечеру.

У вас есть самоограничения в творчестве?

Алексей Демин: Анимация может все - вопрос лишь в моих горизонтах.

Вот забраться бы на колокольню!

Современные авторские мультфильмы можно увидеть на официальном канале Ассоциации анимационного кино в YouTube.

Справка "РГ"

Алексей Демин - российский режиссер, сценарист и художник-постановщик анимационного кино. Родился 20 марта 1956 года в Москве, окончил Московский автомобильно-дорожный институт и работал в ЦНИИМАШ. Затем трудился в Институте русского языка им. А. Пушкина, учился во Всесоюзном институте повышения квалификации работников печати. Поступил на Высшие курсы сценаристов и режиссеров, где в 1992-м окончил отделение режиссуры анимационного кино (мастерская Федора Хитрука и Эдуарда Назарова). Член Академии кинематографических искусств "Ника". Преподает в Школе-студии "ШАР".

Первый успех ему принесла политическая аллегория "Аттракцион" - в 1995-м ее крутили по ТВ и показали на фестивале в Каннах. Потом были "Кошки под дождем" и "Тихая история", "Буатель" по новелле Мопассана и "Рыбак Оскус-Оол" по тувинской сказке, "Очумелов" по Чехову и "Шатало" по Ковалю, "Праздник для слонов" на стихи Гете, Коваля и Юнны Мориц и картины по Давиду Дару - "Тише, бабушка спит" и "Андрей Хижина и его горе".Источник:



https://rg.ru/2016/03/17/reg-cfo/voronezhcam-pokazali-kak-ozhivaet-na-ekrane-bolshaia-
locustella

Где снимался "Недопёсок"




Снято в Коми: Как республика попала на киноэкраны мира

Девяносто лет назад на экраны вышел фильм признанного классика мирового кино Дзиги Вертова "Шестая часть мира", съемки которого проходили на всей территории страны, в том числе и в Коми автономии. Это стало первым появлением на большом экране нашего края и его жителей. Несмотря на красоты северной природы, кинематографисты нечасто приезжали в республику для натурных съемок. Тем не менее несколько известных художественных фильмов... снимались именно здесь.

В... 1978 году в Усть-Цильме режиссер Эдуард Бочаров снимал детский фильм "Недопесок Наполеон III" по повести Юрия Коваля. По сюжету книги со зверофермы "Мшага" сбежал ценный песец-недопесок по кличке Наполеон III. Этот маленький рыцарь свободы добрался до деревни Ковылкино. Благодаря усилиям школьницы Веры Мериновой и дошкольника Серпокрылова зверь был спасен и передан подоспевшим работникам питомника.
"В фильме – деревня Гарево, что в нескольких километрах от села, – пишет на кинофоруме одна из жительниц Усть-Цильмы. – Сейчас деревня почти заброшена, хотя магазин еще работает. Мама моя видела Майю Булгакову – очень уж актрисе нравились наши деревянные мостовые. У моей знакомой там снималась сестра в эпизоде, когда школьники идут вереницей по дороге, спускаясь с горы. Эта сцена снималась уже в самом селе".




В фильме видны печорские дали, крепкие усть-цилемские дома, сельский магазин, лошади с санями. А участвовавшие в массовке местные школьники даже получили неплохой гонорар. Первыми зрителями этого фильма стали жители Усть-Цильмы. В селе его показывали несколько дней подряд.

Источник:
https://vk.com/wall-84515934_37992
locustella

К 80-летию со дня рождения Ии Саввиной




Ия Саввина Вечерний разговор

У меня на стене, среди других, висят портреты Окуджавы и Слуцкого с их автографами работы Владимира Лемпорта, есть у меня его же портрет Юры Коваля. Юра был необыкновенный человек. Этот портрет столько лет у меня в доме, и он сам — у меня в душе, как неотъемлемая часть добра и красоты человеческой.
  Collapse )
locustella

Тимур Зульфикаров дал свою оценку фильму Андрея Звягинцева - «Левиафан»

1.1K261595

Автор многих фильмов, 4 из которых получили мировое признание – Тимур Зульфикаров дал свою оценку нашумевшей картине Андрея Звягинцева - «Левиафан»

Зульфикаров пишет: «…Прежде всего, библейское название никак не соответствует банальной бытовой истории, рассказанной в фильме. Вот романы Кафки или его великая новелла «В исправительной колонии», или творения Габриэля Маркеса - вот это действительно «Левиафаны»…

Но забавно, что даже эта маломощная новелла взята у американцев…

Поистине, мы стали страной тотального «секонд-хенда», обезьяньей колонией…

О, Боже!..


http://www.tojnews.org/ru/news/timur-zulfikarov-dal-svoyu-ocenku-filmu-andreya-zvyaginceva-leviafan
locustella

Неизвестное интервью Юрия Коваля

*


В 1983 г. режиссер Клавдия Хорошавина сняла видеофильм о Борисе Шергине, состоявший из интервью с людьми, хорошо знавшими и любившими писателя: Юрием Ковалем, художником Илларионом Голицыным и сыном художника И. С. Ефимова. К сожалению, спустя годы фильм был размагничен, но в домашней видеотеке режиссера интервью сохранились и легли в основу фильма "Осколки истории". Впервые он был показан в апреле 2010 г. на III Межрегиональных Шергинских чтениях «Личность над временем».

Collapse )
locustella

C Юрием Ковалём: один год и всю жизнь

Оригинал взят у avis_avis в Юрий Коваль

Этой весной (даже скорее - этим летом) с подачи Маши я начал активно знакомиться с Ковалём. Основательно так начал, прямо сразу с "Суер-Выера" с его боцманом Чугайло, мадам Френкель в клетчатом одеяле и прочими прекрасными обитателями фрегата "Лавр Георгиевич". Читал с удовольствием, закончив "Суера" пересел на Самую Лёгкую Лодку в Мире и отправился в путешествие по северным озёрам, опасаясь, конечно же, Лысых и Усатых.
Оранжевая книга с замечательной рыбиной на суперобложке съездила со мной на Соловки. Потом вторую такую же я подарил родителям на Новый Год.
И тут стали случаться небольшие чудеса.
Оказалось, что в детстве я смотрел мультфильм про Васю Куролесова - и совсем забыл, что он по Ковалю.
Что в детстве я читал книгу "Алый" - и совсем забыл, что она написана Ковалём.
Что мультфильмы по архангельским сказкам, по Писахову и Шергину - созданы по сценариям Коваля.
Что автобус Вологда-Липин Бор, который через две недели повезёт нас с Машей в Ферапонтово, через полчаса после Ферапонтова проезжает через Чистый Дор, тот самый, ковалёвский.
Ну и наконец самое смешное было, когда я в Москве по какому-то случаю напевал про "Дырочку, и щёлочку, и странное отверстьице для маленьких жучков". Был такой в детстве смешной мультфильм - "Сундук". И тут вдруг вчера я натыкаюсь на соответствующую песню в исполнении, конечно же, Коваля.)) Оказалось, что и песня, и мультфильм - ковалиные.
Так вот и выяснилось, что Коваль был со мной всегда - только я об этом забыл. Люблю такие вот маленькие чудеса.

А первым, ещё в прошлой жизни, меня агитировал читать Коваля коллега на прошлой работе, весёлый пожилой дядька, Игорь Сергеевич, кажется. Агитировал он меня так: "Игорь, обязательно почитайте Юрия Коваля. Вам точно понравится!" И дальше цитировал по памяти: "С детства я мечтал иметь тельняшку и зуб золотой. Хотелось идти по улице, открывать иногда рот, чтоб зуб блестел, чтоб прохожие видели, что на мне тельняшка, и думали: «Это морской волк»...". И улыбался. Спасибо вам, Игорь Сергеевич - вы были правы: мне действительно понравилось.

Collapse )
locustella

Юрий Коваль. "Круглый год": мультфильм и книга

Кот, кот – круглый год

Новая книга писателя, которого давно нет с нами

НГ Ex Libris : еженедельное приложение к "Нtезависимой газете".   2012-09-20 / Андрей Щербак-Жуков





Юрий Коваль. Круглый год.

– М.: ООО «Мир Детства Медиа», 2012. – 48 с.

Вот уже 17 лет, как нет на нашей Земле необычайно тонкого и оригинального писателя Юрия Коваля. Он был одним из тех масштабных и не вписывающихся ни в какие литературные рамки авторов, которые нашли себе прибежище в детской литературе. Однако принадлежность эта была чисто формальной. Он тихо числился «по ведомству детской литературы», но писал произведения, не имеющие возрастных ограничений – ни снизу, ни сверху. Его произведения и детям читать интересно, и взрослым – не скучно…

И новая книга – тому доказательство. Какая может быть новая книга, если автора 17 лет как нет с нами? И тем не менее книга вышла весьма оригинальная. И получилась она благодаря мультипликаторам. У Коваля и при жизни неплохо складывались отношения с кинематографом – его книгами «Недопесок Наполеон III», «Приключения Васи Куролесова», «Пять похищенных монахов» не только зачитывалось не одно поколение детей, по ним были сняты анимационные и художественные фильмы. В фильме «Улица Ньютона, дом 1» он даже спел дуэтом с Юлием Кимом…

Новое поколение кинематографистов открыло для зрителей Юрия Коваля по-новому. Началось все с того, что Вероника Федорова решила сделать мультфильм по короткому рассказу «Орехьевна». Но что делать с мультиком в несколько минут? Только на фестивале показать и можно. И мультипликаторы начали исследовать литературное наследие Коваля на предмет поиска таких же коротких рассказов. Они заметили, что во многих его новеллах фигурируют коты. Но везде они разные – есть весенний, есть зимний, есть летний, есть осенний… Так возникла концепция цикла коротких мультфильмов, каждый из которых представляет один из месяцев года, а вместе они собираются в полнометражную анимационную картину «Круглый год».


Ну, а раз вышел фильм – грех не выпустить книгу, в которой произведения Коваля выстроены именно в том порядке, как они идут в мультфильме. Ведь в некоторых мультиках текст рассказа сохранен практически полностью, где-то несколько сокращен, а где-то почти целиком «переведен» на язык визуальных образов. Интересно сравнить с оригиналом… И богатейший иллюстративный материал – вот, под руками.Кроме четырех котов и старушки Орехьевны, в фильме появились Агафон, Ванечка Пряников, лошадка, снегири, куры и другие птицы. И, конечно, сам автор – задумчивый и мудрый, с грустными глазами.

Так коты и мультипликаторы связали старые рассказы Юрия Коваля в единое законченное произведение. Так из разрозненных произведений разных лет получилась новая книга автора, которого уже давно нет с нами. Книга невероятно светлая, лиричная и красивая. Достойная всего оригинального творчества Юрия Коваля.








Подробнее:http://exlibris.ng.ru/kids/2012-09-20/6_cat.html